Además del cuidado estilo de Betty Drapper (Mad Men), los 60 dieron mucho de sí en cuanto a estilos de cabellera. Para comprobarlo, no te pierdas el ‘biopic’ documental sobre la vida del legendario estilista británico Vidal Sassoon, con motivo de su 80 cumpleaños. Michael Gordon y Craig Teper son los encargados de este proyecto. La película se presentará en el festival de Tribeca el 23 de abril de este mes.

Vidal Sassoon es un famoso estilista que revolucionó el mundo de la peluquería y de la estética mediante técnicas y cortes geométricos que transformaron el pelo femenino. Antes de Sassoon, el pelo femenino solía recogerse en complicados moños y peinados que limitaban la manera de moverse femenina. El peluquero impuso un estilo juvenil, “wash ’n’ go”, que colaboró, y mucho, con la revolución de indumentaria que se estaba produciendo en esto momentos.

Sus cortes geométricos fueron imitados en todo el mundo, aunque, quizás, su hito más importante sea la recreación del corte ‘bob’, que ha quedado asociado con el británico para siempre.

En su página oficial puedes encontrar más información y ver tanto escenas de la película, como fotos y entrevistas a sus protagonistas.

‘Vidal Sassoon’ Documental. Director: Craig Teper. 90 minutos. USA.

El MOMU de Amberes presenta hasta agosto una exposición dedicada al color negro. Está enfocada desde dos vertientes: por un lado, ilustra las etapas históricas del color, recorriendo el negro a través de la pintura y de la historia del traje hasta la época contemporánea. Por otro, examina las texturas y los diferentes materiales en los que se puede usar el negro, como la piel y el encaje.

La exposición cuenta, además, con piezas de diseñadores contemporáneos que, como la ciudad de Amberes, tienen una conexión especial con negro.

 Se pueden ver trajes tanto de diseñadores belgas, como artistas internacionales como Ann Demeulemeester, Olivier Theyskens, Dirk Van Saene, Givenchy (Riccardo Tisci), Chanel, Gareth Pugh, entre otros.

BLACK. Masters of Black in Fashion & Costume

25/4/2010-8/8/2010.

Desde marzo de 2010, el Palacio de Kensington se ha convertido en el Enchanted Palace en una exposición multisensorial única que combina la moda, cultura y espectáculo.

Vestido de Vivienne Westwood

En el suntuoso palacio, diseñadores como Vivienne Westwood, William Tempest, Stephen Jones, Boudicca, Aminaka Wilmont o el  ilustrador y escenógrafo Echo Morgan han creado espectaculares instalaciones en colaboración con WILDWORKS, inspirándose en el Palacio y en las princesas que una vez vivieron allí (Mary, Anne, Caroline, Charlotte, Victoria, Margaret y Diana). Estos diseños contemporáneos se exhiben junto con objetos históricos de la Colección Real y del Real Ceremonial Dress Collection, e incluye dos vestidos de Diana, Princesa de Gales y de la princesa Margarita.

Vestido de la Princesa Diana

Cada habitación contará una historia acerca de los antiguos residentes del Palacio de Kensington.

Corona real

La exposición estará abierta del 26 de marzo de 2010 hasta enero de 2012

El día 19 de marzo se inaguró, en el museo Victoria&Albert de Londres, la mayor exposición sobre la relación de amor de los reyes Victoria y Alberto de Inglaterra con el arte.

La muestra realiza un recorrido por el arte y la manera de comprender la vida en el siglo XIX a través de los objetos que rodearon la vida de los monarcas: instrumentos musicales, muebles, regalos y, por supuesto, su indumentaria.

Cita obligada (¡Viva el siglo XIX!)

Victoria & Albert: Art & Love
The Queen’s Gallery, Buckingham Palace
19 marzo– 31 octubre 2010

The Royal Collection © 2010. Año 1853

The Royal Collection © 2010 Broche de boda de la Reina Victoria, 1840"

The Royal Collection © 2009: "Vestido de la reina Victoria para el Baile de Stuart, 1851"

The Royal Collection © 2009 "aderezo para baile, 1839"

Delman circa 1958 FIT Museum

Si tienes planeado ir a NY, hasta el día 3 de abril puedes disfrutar en el FIT de una exposición sobre la marca de zapatos Delman que cumple en 2010 90 años.

Delman circa 1937. FIT Museum

A través de piezas, fotografías, anuncios, etc. la muestra recorre la historia del calzado americano del último siglo y, también, la historia de Hollywood, porque los Delman han sido calzados por actrices como Marilyn Monroe, Joan Crawford o Marlene Dietrich, 0 por actrices actuales como  Anne Hathaway y las “gossiperas” Blake Lively y Leighton Mester.

“Scandal Sandals and Lady Slippers: A History of Delman Shoes” Fashion Institute of Technology.

9 marzo 2010-3 abril 2010.

“El modelo del Mes” es una de las actividades más populares del Museo del Traje. Cada fin de semana, un experto en indumentaria explica, gratuitamente, una pieza seleccionada de la exposición permanente.

Este mes, Rodrigo de la Fuente realiza una excelente visión panorámica del cuerpo y las formas femeninas en el siglo XIX a través de un traje de la Belle Èpoque española.

¡No te la pierdas!

Domingos a las 12:30 horas
Duración: 30 minutos
Asistencia libre y gratuita

El Ministerio de Cultura presenta, en el Museo del Traje, una exposición sobre Mariano Fortuny y Madrazo, rindiendo un homenaje a uno de los artistas españoles más importantes del siglo XX.

Estudio para Delphos. Fortuny

La muestra, comisariada por Eloy de la Pera, reúne un total de 130 piezas, que dan muestra del amplio universo artístico del autor: cuadros, grabados, fotografías, piezas textiles y, sobre todo, las magníficas creaciones de diseño de moda.

Tanto el Museo del Traje, el Museo Fortuny de Venecia y la Fundación Giorgio Cini de Venecia, así como de varias colecciones particulares han cedido piezas centrales de sus colecciones.

Además, La exposición se completa con piezas provenientes del Museo del Prado, del Museo Arqueológico Nacional, de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de la Calcografía Nacional y de la Biblioteca Nacional, que ilustran las inspiraciones y obras de arte de una de las mentes más creativas de su tiempo: Mariano Fortuny y Madrazo.

Sin duda, la exposición de la temporada.

Museo del Traje

!0 febrero-27 de junio 2010.

Hace unos días se inauguró en Barcelona la exposición retrospectiva sobre el trabajo de Manuel Outumuro, el fotógrafo de las modelos.

231 fotografías, agrupadas en seis temáticas distintas, que se muestran, por primera vez todas juntas en el Disseny Hub Barcelona (DHUB) y de las que cien pasarán, luego, a formar parte de la nueva colección de fotografías de moda del Museu Tèxtil i d’Indumentària.

Disseny Hub Barcelona

22 enero-25 abril

http://www.dhub-bcn.cat/es/exposicions/fitxa/40

Brummell, Baudelaire y Wilde. Estos son los dandis que articulan la exposición gallega El dandismo en nuestros días. Del maniquí en el escaparate a la estrella mediática

Los dandis, más de moda que nunca a través de películas como Dorian Gray o la estética neorromántica de Holmes, son leídos en clave artística a través de esta muestra que pretende ser un recorrido sobre la literatura de los dandis del siglo XIX, su relación con la estética y con la moda y sus influencias y pervivencia en el siglo XXI.

“Sur le dandisme aujourd´hui” contará con trabajos, entre otros, de Ignasi Aballí, John Bock, Carol Bove, Tracey Emin, Suso Fandiño, Dora García, Douglas Gordon, Jeff Koons, Juan Luis Moraza, Carlos Pazos, Richard Prince, Elizabeth Peyton, Cindy Sherman, Yinka Shonibare, Francesco Vezzoli o Andy Warhol y así hasta 30 artistas contemporáneos que asumen el ideario y la iconografía del dandismo decimonónicos a través de tres secciones: Brummelliana, Baudelairiana y Wildeana.

Cita obligatoria.

“Sur le dandisme aujourd´hui”

CGAC
Santiago de Compostela
Del 15 de enero al 21 de marzo de 2010