El Ministerio de Cultura y el Banco de Sabadell presentan en el Museo del Traje. CIPE (Madrid) la exposición La edad de oro de la Alta Costura. Colección textil Antoni de Montpalau, en la que se ofrece, a través de la colección particular de Montpalau, una nueva visión de la evolución de la moda española en siete décadas, desde 1920 hasta 1980.

 La muestra permanecerá en el museo hasta el próximo 28 de noviembre e incluye 71 vestidos de creadores como Balenciaga, Lanvin, Pedro Rodríguez, Pertegaz, Santa Eulalia, Asunción Bastida, Carmen Mir, Pedro Rovira, El Dique Flotante, Elio Berhanyer, entre otros, así como una selección de de 23 sombreros de Balenciaga, Pertegaz, Pedro Rodríguez, Pilar Gabasa, Rius de Forns, Elena Katona, Martí Martí, Badia, Estera de Galera, Maison Germaine… y  siete pares de zapatos de Pertegaz, Pedro Rodríguez, Loewe, Álvarez, Bravo Java i Durany, junto con 29 dibujos originales de Pedro Rodríguez de 1925 a 1960.

Madrid. La edad de oro de la Alta Costura. Colección textil Antoni de Montpalau. Museo del Traje. CIPE.

Del 16 de julio al 28 de noviembre de 2010.

Comisario: Josep Casamartina i Parassols

Como algunos de vosotros ya sabréis, se está preparando una película documental sobre la vida de Isabella Blow, la famosa editora de moda inglesa. Con unos padrinos como Philip Treacy, John Galliano y el fallecido McQueen todo lo que huela a Blow la próxima temporada será tendencia.

Para abrir boca, el 11th Annual Midtown International Theatre Festival ha preparado una obra que la homenajea para el próximo mes.

Finalmente, hace unos días se rumorea que Daphne Guinness compró todo el vestuario de Blow en una subasta privada que se hizo en Christie’s y se rumorea también que podría ser para montar una exposición (y para su uso particular, suponemos ya que allí había más de 90 trajes de Alexander McQueen, varios vestidos de Galliano y más de 50 sombreros de Treacy)

En fin… que los sombreros están de suerte el próximo invierno…

Desde el próximo día 30 de junio hasta el 3 de octubre de este año, el MUSEO DEL TRAJE presenta una de las exposiciones más interesantes (e inéditas) de toda Europa: ROGER&GALLET, EL ARTE DEL PERFUME.

El Museo, en la vanguardia de la investigación, ha preparado junto con la marca francesa un delicioso estudio sobre la historia de la toilette femenina, a través de la colección de frascos, artículos de tocador y cartelería que posee la mítica casa de perfumería francesa, cuyos orígenes se remotan a 1693.

¡No te la pierdas!

Actividad gratuita.

Se me acumulan las exposiciones para este fin de semana. La galería madrileña Espacio Mínimo expone estos días y hasta el 23 de julio elconocido trabajo Luxury de Martin Parr.

 Martín Parr es un fotógrafo británico, miembro de la Agencia Magnum reconocido internacionalmente. Su trabajo está presente en museos como la Tate Gallery de Londres o el Museo del Arte Moderno de Nueva York.

¿Ironía, estilo de vida y arte?… ¿hmmm? ¡Apuntado!

“LUXURY”

10 de junio-23 de julio, 2010.

ESPACIO MÍNIMO: Doctor Fourquet, 17. 28012 Madrid (Spain)
TEL: (+34) 91 467 61 56

Durante todos los domingos del mes de junio, Irene Seco, conservadora del Museo del Traje y especialista en indumentaria popular, dará una charla gratuita de 30 minutos sobre el jabegote malagueño.

Domingos a las 12:30 horas
Duración: 30 minutos
Asistencia libre y gratuita

¿Esto?

¿O esto?

Copio directamente de la web de la Fundación de la Caixa:

“A menudo consideramos que cuadros, esculturas y paisajes son bellos. La sensación de la belleza es totalmente subjetiva, pero gracias a las técnicas de la neuroimagen se empiezan a entrever los mecanismos cerebrales que hacen posible esta percepción. La conferencia expondrá los experimentos que, en el laboratorio de sistemática humana —unidad asociada al Instituto de Física Interdisciplinaria y Sistemas Complejos del CSIC y la Universidad de las Illes Balears—, han permitido identificar determinados patrones de respuesta cerebral a la belleza en las mujeres y los hombres”

DÍA: 27 de mayo de 2010 ( 19:30 h a 21:00 h)

CosmoCaixa Madrid, C/ Pintor Velázquez, s/n. 28100 ALCOBENDAS (MADRID)

Actividad gratuita
Plazas limitadas: 178 plazas

"Stripper Stiletto" The Budget Suites, Las Vegas, 2000. Albert Watson

La Galería Hartmann de Barcelona expone hasta el 14 de junio el trabajo del fotógrafo de moda, Albert Watson, condiderado uno de los mejores fotógrafos de todos los tiempos.

"Kate Moss in Torn Veil" Marrakech, 1993. Albert Watson

La exposición,  UFO United Fashion Objectives, es una cuidada muestra centrada en las mejores fotografías de moda del fotógrafo entre los 80 y 90.

"Leslie Navajas and Cadillac", Miami, 1989. Albert Watson

La editorial P Q Blackwell planea sacar un libro con dicha selección.

"Anna in Calvin Klein Dress", Texas, 1987. Albert Watson.

“UFO” Unified Fashion Objectives: hasta el 14 de junio. Hartmann. C/Santa Teresa, 8. Bajos. 08012 Barcelona.

Cristóbal Balenciaga Eisaguirre (Guetaria, Guipúzcoa, 1895–Valencia, 1972) es, seguramente, el diseñador más importante e influyente de la historia de la moda del siglo XX. Perfeccionista y buscador incansable de la belleza su máxima fue siempre la elegancia femenina y el estilo. Sus vestidos atemporales han vencido el juicio del tiempo.

Como homenaje al gran maestro, el 10 de mayo del próximo mes se inaugura en el Museo de Bellas Artes de Bilbao una exposición con más de 40 piezas procedentes de la colección del Gobierno Vasco, la Fundación Balenciaga, y dos colecciones particulares del País Vasco y Madrid. Es una de las exposiciones más esperadas de esta temporada.

“Balenciaga. El diseño del Limite” recoge todo el saber hacer de los patrones inigualables del maestro español y recoge el espíritu de la época dorada de la Alta Costura.

¡De verdad, no te la pierdas!

Para que vayas abriendo boca te dejo un link con un documental que preparó el programa “El Cultural” sobre su vida el año pasado. Pincha aquí para verlo.

Balenciaga El diseño del Limite. Museo de Bellas Artes de Bilbao.

De martes a domingo de 10.00 a 20.00 horas.

Teléfono: 94. 439 60 60

Desde hoy hasta el 23 de mayo se puede visitar la exposición “Veinte trajes para Europa. Diseñadores dialogan con la literatura» en la sede central del Instituto Cervantes en Madrid.

José Enrique Oña Selfa para 'Ni de Eva ni de Adán', de Amélie Nothomb

La muestra es la unión entre 20 modistos -doce españoles, cuatro belgas y cuatro húngaros- y la literatura española, latinoamerica, belga y húngara.  

Jesús del Pozo para 'Los años con Laura Díaz', de Carlos Fuentes

El proyecto forma parte de los eventos culturales organizados con motivo de la Presidencia Española de la UE y están coordinados con Bélgica y Hungría. Está organizado conjuntamente por el Instituto Cervantes, el Ministerio de Cultura, la Asociación Creadores de Moda de España y el Instituto Español de Comercio Exterior (Icex). Ademá, han colaborado el Departamento de Cultura, Juventud, Deportes y Comunicaciones del Ministerio Flamenco, Wallonie-Bruxelles International, el Ministerio de Educación y Cultura de Hungría, el Museo Literario Pétofi y el Ayuntamiento de Bruselas. La comisaria es Concha Hernández.

Carmen March para 'Cinco horas con Mario', de Miguel Delibes

“Veinte trajes para Europa”: Instituto Cervantes. Alcalá, 49. 28014 Madrid. Tel.: (+34) 91 436 76 00. Actividad gratuita.

Lunes a sábados de 11 a 14 y de 17 a 21 h. Domingos y festivos de 11 a 14 h.

Marlene Dietrich, New York, 1948. National Portrait Gallery, Smithsonian Institution. Regalo de Irving Penn

Irving Penn (1917-2009) ha sido uno de los grandes fotógrafos de nuestro tiempo.

La National Portrait Gallery ha organizado una exposición sobre su obra, centrándose en sus retratos sobre las personalidades del mundo de la cultura de las últimas siete décadas, además de algunos de sus trabajos para Vogue en la década de los 40.

Harlequin Dress (Lisa Fonssagrives-Penn), New York, 1950. Galería Nacional de Retratos, de Londres © La Fundación de Irving Penn

Truman Capote, Salvador Dalí, Christian Dior, T.S Eliot, Duke Ellington, Grace Kelly, Rudolf Nureyev, Al Pacino, Edith Piaf, Pablo Picasso, Harold Pinter… son algunos de los personajes que han pasado por el objetivo del genial fotógrafo y que ahora puedes ver en esta exposición.

The Duchess of Windsor, New York, 1948. Galería Nacional de Retratos, de Londres © La Fundación de Irving Penn

Este estudio saca a la luz la importancia del lenguaje visual de Penn y ofrece una rara oportunidad de explorar su uso innovador de la composición, la luz y su técnica de impresión.

Cecil Beaton with Nude, New York, 1946. Galería Nacional de Retratos, de Londres © La Fundación de Irving Penn

En fin, que esta primavera, entre la exposición de Grace Kelly, esta y la de Art&Love del V&A, hay que visitar Londres sí o sí…

‘Irving Penn: retratos’  18 de febrero-6 de junio de 2010