Archivo de la categoría ‘Arte y Moda’

Joaquín Sorolla and The Glory of Spanish Dress: exposición de André Leon Talley y Óscar de la Renta en NY

8 de diciembre de 2011

Desde hoy hasta el 10 de marzo de 2012, el Queen Sofía Spanish Institute presenta una exposición sobre la importancia del traje reginal a través del pintor valenciano Joaquín Sorolla.

Traje corto, c.1961. Colección de la Duquesa de Alba.©Craig McDean

La muestra, iniciativa ni más ni menos que de Óscar de la Renta y bajo el comisariado, ni más ni menos también, que de André Leon Talley analiza la rica historia de nuestro folklore a través de diez pinturas de Joaquín Sorolla y de una treintena de trajes regionales, varios de ellos procedentes del Museo del Traje de Madrid.

La muestra traduce nuestra artesanía y tradición en un patrimonio artístico que trasciende lo regional y contagia la moda global: en la exposición, se podrán ver trajes de Balenciaga, Yves Saint Laurent, Stefano Pilati para YSL, Christian Lacroix, Karl Lagerfeld para Chanel, Alexander McQueen o Marchesa, entre otros. Diseñadores que reconocen el valor de nuestra indumentaria y de nuestras aportaciones a la cultura.

Siglo XIX. Colección de Naty Abascal.© Craig McDean

 

Si quieres saber más sobre el traje reginal español no dejes de visitar la exposición virtual del Museo del Traje: traje regional donde podrás descubrir muchos secretos de nuestra riqueza cultural.

Joaquín Sorolla and the Glory of Spanish Dress.

The Queen Sofía Institute (684 Park Avenue. New York, NY 10065. T: (212) 628 0420)

8 de diciembre-10 de marzo de 2012.

Museo Valentino virtual: nuevas experiencias digitales

5 de diciembre de 2011
Imagen de previsualización de YouTube

La marca de lujo italiana Valentino Garivani ha inaugurado hoy su museo virtual, una suerte de santuario digital de la firma donde los amantes de la Alta Costura tienen un buen rato asegurado.

La iniciativa, un esfuerzo loable de documentación y programación a partes iguales, es una aplicación que hay que descargarse en la página Web de Valentino: esta aplicación está a su vez conectada a una base de datos que te lleva, pantalla completa, a un museo virtual en 3D con más de 10.000 m2 virtuales creado por el estudio Kinmonth-Monfreda.

Una experiencia pionera en moda y en museos digna de ser seguida.

¡Saludos!

 

Dazed&Confused 20+20 Covers Project

23 de noviembre de 2011

WOW!!

Es lo único que puedo decir sobre la traca final que ha preparado la revista Dazed&Confused para celebrar su 20 Aniversario: 20 portadas en azul, eligiendo a algunos de los personajes más icónicos que han crecido con la revista.

Las fotografías, disparadas por Rankin -cofundador de la revista- es un resumen perfecto en blanco, negro y azul de la cultura de los últimos 20 años en las que los personajes ya consagrados dan continuidad simbólica a la historia de la revista eligiendo un artista que ellos consideren relevante.

En fin, amantes de las tendencias, chicha para rato…

Vía: Dazed&Confused

Japón en el Museo del Traje: llega la exposición “The Nature Spirit, Arte Textil Contemporáneo Japonés”

8 de noviembre de 2011

 

"Luvia" del artista Asako Ishizaki

La Universidad Complutense de Madrid y la organización internacional World Textile Art  presentan la exposición The Nature Spirit, Arte Textil Contemporáneo Japonés”,  en las salas del c arte c, desde el 18 de noviembre hasta el 15 de Enero.

La exposición, comisariada por Hideho Tanaka, es una reflexión sobre la propia vida y la relación del hombre con la naturaleza y con su entorno a través de los elementos que la componen. El canal de expresión es el tejido sobre el que se hace una lectura de la relación del arte japonés milenario con la naturaleza.

 
Como complemento al proceso creativo de este arte actual y a la vez milenario, se ha desarrollado una programación cultural  llamada “Encuentros con Japón” con actividades relacionadas con la cultura japonesa. Estos talleres son gratuitos.  

TALLERES
INSCRIPCIONES DEL 7 de NOVIEMBRE AL 17 DE NOVIEMBRE
Plazas limitadas
Los formularios de inscripción se pueden descargar en la web http://www.ucm.es/info/memorias/culturaydeporte/artetextil/todoinicio.htm y se deben enviar vía correo electrónico a c.arte.c@rect.ucm.es
 
Taller de “Furoshiki”.
Impartido por: Sugane Hara.
Contenido del curso: El Furoshiki es una tela cuadrangular tradicional de Japón, que es utilizada para envolver y transportar todo tipo de objetos. A día de hoy se emplea para evitar seguir utilizando bolsas de plástico. El objetivo del taller es crear una bolsa de tela decorada con un diseño japonés.
Lugar: Sala c arte c
Fecha: 19 de noviembre – de 10:30 a 13:30 h.
Precio: 7 €  Materiales incluidos (niños a partir de 6 años y acompañados).
 
Taller de dibujos patrones misteriosos con tinta china
Impartido por: Kenji Sato.
Contenido del curso: el maestro realizará una breve charla acerca del empleo de la tinta china, y de su significado, que puede llegar a expresar hasta cinco colores. El objetivo de este taller consiste en descubrir las distintas propiedades que ofrece la tinta china, la sutileza de los matices y las sorprendentes formas que pueden llegar a crearse sobre el papel.
Lugar: Sala c arte c
Fecha: 22 de noviembre – de 17:30 a 19:30 h.
Precio: 6 € Materiales incluidos (niños a partir de 6 años y acompañados)

 
Taller de Origami
Impartido por: Diego Ante
Contenido del curso: Curso de iniciación a la papiroflexia (origami). 3 horas de duración en las que se aprenderán las nociones básicas de la papiroflexia mediante la práctica: pliegues básicos por medio de figuras con movimiento (labios que besan, corazones que laten, etc.) para después comenzar a profundizar en el aprendizaje de la lectura de diagramas hasta conseguir que los alumnos puedan realizar cualquier figura a partir de un libro.
Lugar: Sala c arte c
Fecha: 27 noviembre – de 10:30 a 13:30 h.
Precio: 5 euros Materiales incluidos. (a partir de 6 años y acompañados).

CONFERENCIAS
 
Conferencia Arte Contemporáneo textil Japonés-“Alabanza para la naturaleza” y “Expresar la voz interior”.
Impartida por: Sugane Hara
Contenido: La naturaleza siempre ha constituido una importante fuente de inspiración tanto para los tradicionales artistas japoneses como los contemporáneos que trabajan el arte textil. Sin embargo la globalización y las devastadoras consecuencias del Tsunami, están motivando una reflexión y crítica, por parte de muchos artitas, en torno a nuestro actual estilo de vida. 
Lugar: Sala de conferencias del Museo del Traje. Entrada gratuita hasta completar aforo.
Fecha: 23 de Noviembre-de 18 a 19:30 h. 
 
Conferencia sobre Haiku. Lectura de los Haikus intercalados con melodía.
Impartida por: Verónica Aranda, Teresa Sebastián: Libro Senda de Sauces, Elisa Peña: flauta y percusión.
Contenido: Ponencia sobre la importancia de la naturaleza como espacio geográfico interior del haiku, muy ligado al budismo zen y a las cuatro estaciones, haciendo referencia a ciertos elementos y estados de ánimo. A continuación se dará paso a la lectura de algunos haikus de Senda de sauces, que se recitarán al modo japonés, dos veces cada texto, intercalados con melodías de flauta y percusión japonesa, y harán referencia a las cuatro estaciones.
Lugar: Sala de conferencias del Museo del Traje. Entrada gratuita hasta completar aforo.
Fecha: 25 de Noviembre-de 18:30 a 19:30 h.
 
OTRAS ACTIVIDADES
 
Demostración “El uso de la naturaleza-Kimono para la Infancia”.
Impartido por: Sugane Hara
Contenido del curso: Demostración y explicación sobre el uso de los Kimonos infantiles, así como la elección por parte de las madres de los motivos decorativos provenientes de la naturaleza; flores, pájaros, mariposas y árboles, que simbolizan salud, fuerza, inteligencia, prosperidad o belleza.
Lugar: Sala c arte c
Fecha: 19 noviembre – de 17:30 a 19:30 h.
Precio: GRATUITO
 
Charla y Degustación de Sake
Lugar: Restaurante Bokado
Fecha: 24 noviembre
POR INVITACIÓN
 
Charla y demostración de Karahuri-Ningyo (Muñecos autómatas)
Impartido por: Harumitsu Hanya
Contenido: Harumitsu Hanya, maestro manufacturero y artesano de Karakuri Dolls, nos hablará sobre el origen de esta técnica, su evolución, y nos mostrará algunos ejemplares de muñecos autómatas para ilustrar su explicación
Lugar: Sala c arte c
Fecha: 26 noviembre. 1ª sesión de 11 a 12h, 2ª sesión de 12:30 a 13:30
Entrada gratuita.
 
Exposición de Bonsái, Suiseki y Kokedama. Demostración de Bonsái e Ikebana. Consejos para cuidar tu Bonsai.
Impartido por: Asociación de Bonsai Mirasierra
Contenido: Exposición de varios ejemplares de Bonsái, junto con las piedras que por su forma y color recuerdan un paisaje llamadas Suiseki, y las Kokedana que son pequeñas bolas de una mezcla de tierra y turba rodeadas de musgo, que pueden incluir (o no), una planta, arbusto, o hasta un árbol.  Los participantes podrán traer su Bonsái, y se les ofrecerán consejos para su cuidado y mantenimiento.
Lugar: Sala c arte c
Fecha: 26 noviembre- de 17 a 19:30 h.
LOS PARTICIPANTES PODRÁN TRAER SU PROPIO BONSAI

Exposición sobre Elio Berhanyer en el Museo del Traje

7 de noviembre de 2011

Hasta el día 20 de noviembre puedes disfrutar de la exposición-homenaje que El Museo del Traje ha organizado en torno a la obra del modista español ganador del Premio Nacional de Diseño de Moda 2011 Elio Berhanyer.

La exposición cuenta con quince modelos completos y una muestra de algunos complementos de la firma para que los visitantes perciban la imprescindible aportación del diseñador a la moda española desde los años 60 a la actualidad.

¿Te la vas a perder?

La portada del mes de noviembre: Vogue España, Another o The Room?

29 de octubre de 2011

¿Cuál crees que ha sido la portada del mes de noviembre en las revistas? Te pongo mis candidatas:

Nº 1. Vogue España: más allá del orgullo patrio, el número de este mes de Vogue es increíble. La editora invitada ha sido Natasha Poly y ha hecho un trabajo muy cuidado (Nota: me sigue faltando que vacíen de texto las portadas, sobre todo si te has atrevido a poner un desnudo en la portada, algo que, por cierto y aún arriesgándome a meter la pata, no le recuerdo ni a Vogue Francia)

Vogue España, nov. 2011. Natasha Poly. Fotógrafos: Inez&Vinoodh

Nº 2. The Room:  Tilda Swinton en la portada ¿Se puede pedir más a una revista de fotografía de moda? (Nota: ¿por qué no explota alguien el lado femenino de esta actriz y se dejan de su lado andrógino? Transgrediendo…)

The Room, Nov. 2011. Tilda Swinton. Fotógrafo: Peter Hapak

Nº3. Another: ya sabéis que con esta revista no soy muy objetiva, pero Rachel Weisz vertical y con sombra azul con un cordero contra una pared industrial me ha gustado (Nota 1: ¿¿Esa tipografía era necesaria?? Nota 2: ¿Os imagináis a Swinton con el cordero y la sombra azul de ojos y Weisz con el look hombre? )Another A/W, 2011. Rachel Weisz. Fotógrafo: Craig McDean

 

“Line” de Lieselot Doms (Gracias, It Fashion!!)

26 de octubre de 2011

Una vez más, la revista ItFashion me descubre una artista buenísima que no conocía: Lieselot Doms. El trabajo que aquí copio sin pudor de mi adorada revista digital de cabecera, es un proyecto foto-gráfico (separado con toda la intención, cosas de los filólogos :) ) llamado Line, un trabajo de esta fotógrafa belga con un foco muy cuidado sobre la composición y la percepción geométrica de los espacios en la foto y donde la comunión entre la moda y el arte se resuelve a través del trampantojo y de la superposición de líneas (¿qué es si no un patrón?)

Me encantó sobre todo por el equilibrio entre los espacios vacíos y llenos que muestran las imágenes y cómo dialoga este elemento con el color para reforzar aún más la linealidad.

Super (pronunciado con un falso acento francés!)!

Remix de Chanel: vídeos antiguos sobre los primeros desfiles de Coco Chanel

14 de octubre de 2011

Por si os sirve como vídeo de los viernes, encontré este montaje hoy en youtube con algunos de los primeros desfiles de la gran Coco.

Imagen de previsualización de YouTube

Buen fin de semana a todos :)

Dynamic Blooms, experimento nº 9

8 de octubre de 2011



¿Qué pasaría si juntaras a trabajar al estudio de cortos inglés Tell no one, con SHOWstudio, el estudio del fotógrafo Nick Knight y la revista Another Magazine (cómo la amo!!)? Pues esta oda a la gasa de seda…

 





Pintura y fotografía juntos en el último editorial de moda de la revista Schon!

26 de septiembre de 2011

El fotógrafo italiano Diego Indraccolo y la ilustradora  Pok U Chan han realizado un editorial para el número 13 de la revista de moda Schön donde se juega con las relaciones entre la pintura y la fotografía.

Enamorados de las sombras y manejando dos disciplinas diferentes, ambos artistas conversan con coherencia , evocando la idea relacional entre cuerpo e indumentaria a través de lo que se ve y de lo que no se ve.

Os cuelgo las fotos para ver qué os parecen: